Daguerreótipo

 

Definição

O daguerreótipo é um processo fotográfico desenvolvido por Daguerre Louis. Ele produz uma imagem com o impacto negativo sobre uma superfície de prata, polida como um espelho, exposta à luz solar direta.

História

O daguerreótipo não é o primeiro processo fotográfico, mas as imagens dos processos anteriores tende a desaparecer rapidamente quando exposto à luz. O processo fotográfico de daguerreótipos e é um dos primeiros a gravar e exibir uma imagem de forma permanente e por isso tornou-se o primeiro processo fotográfico utilizado comercialmente.

O termo vem do daguerreótipo o nome de seu inventor, artista francês Daguerre e designer, que descobriu esse processo em 1835. Após anos de desenvolvimento, ele apresentou sua descoberta para a Academia Francesa de Ciência 09 janeiro de 1839.

Patente de Daguerre foi adquirida pelo governo francês, 19 de agosto de 1839, anuncia a invenção como um “presente para o mundo.”

O daguerreótipo é um processo positivo apenas não permitindo a reprodução da imagem. É constituída por uma placa, geralmente feito de cobre, revestido com uma camada de prata. Esta placa é sensibilizado à luz por exposição a vapores de iodo que, quando combinado com prata, produzem iodeto de prata fotossensível.

Quando exposto à luz, registros invisíveis uma placa de imagem, a chamada “imagem latente”. O tempo de exposição é de cerca de 20-30 minutos, muito menos do que os métodos anteriores de que necessárias várias horas de exposição.

O desenvolvimento da imagem é realizada através da colocação da placa exposta na parte superior de um recipiente de mercúrio ligeiramente aquecida (75 ° C). Vapor de mercúrio condensa sobre a placa e combina-se com iodeto de prata, formando uma amálgama apenas onde a luz atuou na proporção da intensidade do mesmo.

A imagem assim produzida é muito frágil e pode ser removido por aquecimento da placa, o que resulta na evaporação de mercúrio da amálgama.

Pode-se justamente saber como químico Daguerre que não foi pensado de sujeitar a placa exposta ao vapor de mercúrio. Em 1904, o professor Ostwald, químico alemão, publicou um tratado intitulado Elementos de química inorgânica, incluindo a versão em francês foi publicado em 1913 pelas edições Gauthier Villars. Em seu artigo sobre o iodeto de prata (§ 708, página 318 do Volume II), indica em nota de rodapé para a página:

“… É instrutivo saber a história da descoberta deste processo. Daguerre tinha primeiro procurado utilizar diretamente o escurecimento do iodeto de prata à luz, e dirigiu a sua pesquisa para a preparação de uma camada sensível suficiente para que o escurecimento é ali feito tão rapidamente quanto possível.

Ele já havia começado a tirar uma foto, mas foi forçado a abandonar seu trabalho, e como a placa ainda não tinha escurecido, ele pensou que bom para uma experiência nova e começou a fazê-lo em um armário escuro.

No dia seguinte, ele achou a imagem na chapa. Ele logo descobriu que uma imagem é produzida a cada vez que uma placa foi iluminado por um momento colocar no armário, mas não sabia que objetos colocados no gabinete produzido esse efeito.

Retirou-se estes objetos, um após o outro, mas ainda tem imagens, mesmo quando o guarda-roupa completamente esvaziado.

Outros armários, sob as mesmas condições, desde que não imagem. Finalmente, ele descobriu algumas gotas de mercúrio em juntas de madeira, e experiência em auditoria mostrou-lhe que a imagem cresceu quando mantida a placa de mercúrio metálico. ”

– Ostwald

Esta é a única menção da presente história encontrada na literatura química até à data …

O passo seguinte é o de fixar a imagem, isto é, para torná-lo permanente por imersão da placa numa solução de tiossulfato de sódio, cuja ação tinha sido descoberto anteriormente por Daguerre e Niepce .

A imagem produzida por este método é muito frágil que não podem suportar a menor manipulação, e devem ser protegidos contra o contato.

O daguerreótipo espalhou rapidamente, exceto na Inglaterra, onde Daguerre havia secretamente patenteou o seu processo antes de vendê-lo ao governo francês. No início de 1840, a invenção foi imediatamente apresentado aos artistas nos Estados Unidos por Samuel Morse, inventor do telégrafo.

Rapidamente, um mercado exuberante era retratos nascidos, muitas vezes através do trabalho de artistas itinerantes que viajavam de cidade em cidade.

Fonte: gallica.bnf.fr

Daguerreótipo

Contexto Histórico

A invenção da fotografia

Em 19 de agosto de 1839, em uma reunião formal no Instituto de França, Louis-Jacques-Mandé Daguerre (1787-1851), cenógrafo parisiense, o primeiro fotográfico divulgado que ele tinha conseguido desenvolver-se em com base na pesquisa de seu parceiro, Niépce.

Apelidado de “daguerreótipo”, este processo foi o de estabelecer a imagem positiva obtida na câmara escura sobre uma placa de cobre revestida com uma emulsão de prata e desenvolvido em vapores de iodo.

Para obter pela primeira vez uma reprodução direta e precisa da realidade, esta invenção foi imediatamente saudado por toda a comunidade científica e fora das fronteiras nacionais, em setembro de 1839, encontrando um grande sucesso no exterior.

Na França, o impacto do processo foi de tal forma que o Estado decidiu em 1839 que ano para comprar a patente e colocá-la no domínio público.

A análise de imagem

Os muitos usos do daguerreótipo

Inicialmente estacionada na área de vida ainda, por causa do comprimento do tempo de exposição, o daguerreótipo recebeu muitas melhorias na década de 1840: enquanto que a estabilidade da imagem e da sensibilidade da placa foram reforçados, tempo de exposição diminuiu significativamente, de cerca de 15 minutos em um dia claro em 1839 para cerca de um minuto.

Agora, retratos daguerreótipo tornou-se possível levando à proliferação de lojas especializadas neste tipo de tiro em Paris. Vários deles se destacou em particular, incluir a Bisson irmãos, que acompanhou os primeiros dias do daguerreótipo, fazendo retratos em segundos desde 1841.

Seu deslocamento oficina parisiense vi muitas celebridades, incluindo Honoré de Balzac, cujo retrato, executado maio 1842 pode ser atribuído a Louis-Auguste Bisson (1814-1876). Esta fotografia é famoso por duas razões, porque é o único retrato autenticado fotografia do escritor e a mais antiga prova precisamente datado do workshop Bisson.

Este retrato, o que contrasta fortemente com a produção de estereotipado, então, representa o modelo em uma pose nada convencional, busto, uma mão apoiada na altura do coração na camisa aberta, com a cabeça ligeiramente torto.

O fato de Balzac não olhar para o objetivo reflete seu desafio vis-à-vis o processo de novo – ela emprestou uma qualidade mágica e temia que o priva de sua bobina mortal.

O daguerreótipo foi também utilizada para outros fins, especialmente para o exterior de disparo. Muitos fãs são bem-viajantes embarcaram na aventura, incluindo Joseph-Philibert Girault de Prangey e, especialmente, Gros Louis Baron (1.793-1.870).

Pintor e diplomata de profissão, praticou o daguerreótipo, por ocasião de suas viagens ao exterior, pois ele viu no novo processo durante a reprodução “matemática” da realidade. Suas opiniões são distinguidos por seus conhecimentos técnicos, sua composição e brilho extraordinário equilibrada, como a ponte e os barcos no rio Tamisa, tirada na Exposição Universal 1851 em Londres, onde os reflexos da água e as nuances de céu estão muito bem traduzidas através do brilho do daguerreótipo.

Interpretação

O daguerreótipo, espelho da natureza

Estes dois exemplos mostram a fotografia de daguerreótipo que a invenção acendeu uma mania em uma audiência culta dos intelectuais e artistas, atraídos por suas múltiplas possibilidades de registrar a realidade.

Tomando o lugar da queima, o daguerreótipo oferecido por sua lealdade incondicional à realidade uma nova forma de ver o mundo, mais precisa e livre de qualquer remodelação. Com a técnica de enquadramento, que também permitiu trazer para fora certos detalhes ou, inversamente, para colocar os objetos em seu ambiente, como no caso de vistas urbanas.

Dirigindo-se um amplo repertório de assuntos, daguerreotypists abriram o caminho para um novo tipo de fotografia documental em si, chamado para um grande futuro. No entanto, o sucesso do daguerreótipo foi de curta duração: a partir de seu nascimento, muitas críticas foram feitas contra ele, com o objetivo tiros particularmente lenta, os modelos estáticos e do brilho do prato.

Além disso, o equipamento fotográfico, pesado e pesado, mostrou-se inadequado para fotografar no exterior.

Esses defeitos explicar por que o daguerreótipo sabia, desde a década de 1850, descontentamento em favor de novos métodos para a obtenção de imagem negativa multa imediata reprodutível.

Bibliografia

Michel FRIZOT (dir.), Nouvelle histoire de la photographie, Paris, Larousse-Adam Biro, 2001.
Jean-Claude LEMAGNY et André ROUILLE (dir.), Histoire de la photographie, Paris, Larousse-Bordas, 1998.
Bernard MARBOT, Les Frères Bisson photographes : de flèche en cime ; 1840-1870, Paris-Essen, Bibliothèque nationale de France-Museum Folkwang, 1999.
Le Daguerréotype français. Un objet photographique, catalogue de l’exposition du musée d’Orsay, 13 mai-17 août 2003, Paris, RMN, 2003.

Fonte: www.histoire-image.org

Daguerreótipo

Em 1839, foram necessários entre 5 e 60 minutos para reproduzir um retrato de uma daguerreótipo, como a pele do modelo e da intensidade da luz, tornando impossível a sasir a realidade de uma atitude humana, uma expressão ou movimento.

Desse ponto de vista do Boulevard du Temple, a partir da janela de Daguerre em 1838, a única presença humana visível é a de um homem (à esquerda), de pé em cima de uma bomba de água, todas as outras pessoas que deixaram o cena muito rápido para deixar uma marca.

Antoine Claudet-François (1797 – 1867)

Em Anglettere e os Estados Unidos, o retrato fotográfico atraiu empresários que o contrataram para os artistas para tirar fotos e desenvolver as placas. Claudet, francês vivo em Londres, assumiu a produção de painéis de vidro antes de abrir um estúdio de daguerreótipo.

Foi um grande sucesso como retratista e também mostrou um grande interesse em fotografia em geral, os seus problemas técnicos, processos de fabricação de papel e estética. Seus retratos de pessoas (geralmente ricos) em seu estúdio em Londres são notáveis ?? para a habilidade que eles mostram o requinte com que grupos de personagens são compostas e iluminadas.

Datado de 1851, este daguerreótipo era completamente tingida à mão para melhor reproduzir o realismo dos personagens. Claudet, que é mostrado sentado em o especialista deixou o daguerreótipo tornou-se mais conhecido na Inglaterra. Após o declínio da presente invenção, em favor da fotografia no papel, adaptou-se a calotype Claudet, em seguida, os retratos em cartões. Jean-Baptiste-Louis Gros (1793 – 1870)

Auto-retrato com dois amigos em Londres. c. Em 1851.
Daguerreótipo, meia-placa de cobre.

A Acrópole de Atenas. Maio 1850.

Placa Daguerreotype cheio de cobre dourado com Passepartout. Assinado em volta: Big.
De: Michel Braive e al. André Jammes.

Exposição: Um Século de Niépce Fotografia de Man Ray. Museu de Artes Decorativas, Paris, 1965, n º 272, doentes. pl.3

Niepce de Atget: o primeiro século de fotografia da coleção de Jammes André. O Art Institute of Chicago, 1977-78, n º 18, 22 ill.p.

Sotheby, em Londres, 27 de outubro de 1999, lot.56.

Baron Gros é certamente um dos mais talentosos de amadores ilustres que estavam interessados ??em o daguerreótipo em 1840 -50. Ele fez seus primeiros daguerreótipos do Parthenon durante uma missão diplomática para a Grécia em 1840. Em seu retorno a Paris, ele ficou fascinado pelo fato de que as imagens fotográficas revelou ao escrutínio das minúcias que o espectador não tinha tido conhecimento durante o tiroteio. Longe da Acrópole, Big descobriu que podia identificar os elementos das esculturas do Partenon, examinando daguerreótipos com sua lupa. Nela, vê-se à direita em vez de cariátides Pandrosium deixou com três colunas de Polias Minerva. Bastante para a esquerda, a entrada de que templo e que de Erechtheus.

Este incomparável precisão entusiasmado Baron Gros e encorajou-o a dedicar-se às visões interiores e paisagens cujo interesse estava nos detalhes delicados.

O Daguerreotipo

O daguerreótipo foi o processo comercialmente disponível primeiro fotográfica em que uma imagem foi formada sobre uma placa de cobre revestida com prata, altamente polido, sensibilizados por vapores de iodo para formar iodeto de prata. Após a exposição, a imagem latente foi desenvolvido com o vapor de mercúrio, o que deu uma única imagem de metal que pode ser utilizado como um negativo para a duplicação.

Fonte: membres.multimania.fr

Daguerreótipo

O que é

Designa o processo daguerreótipo fotográfico desenvolvido em 1839 por J. L. M. Daguerre a partir da descoberta de heliografia por Niepce.

Mas enquanto o processo de Niepce permaneceu ineficiente (lenta e complexidade de várias operações, baixa sensibilidade da substância sensível:. O betume da Judéia, etc), Daguerre fez o primeiro processo fotográfico suficientemente confiável para ser desenvolvido e comercializado.

Convencido das vantagens desta invenção para toda a nação, o deputado François Arago apresenta o daguerreótipo em 1839 na Câmara dos Deputados e administra, em um famoso discurso, convencer seus pares sobre a necessidade de comprar a partir de França o daguerreótipo de seu inventor, a fim de “dar generosamente em todo o mundo.”

O daguerreótipo cai no domínio público. O sucesso foi imediato. Vendido em 1841 em Paris mais de duas mil unidades e meio milhão de placas. Este é o começo do que cartunistas têm chamado de “daguerréotypomanie”.

Mas as dificuldades de lidar com Daguerre levam a organizar sessões de demonstração e, principalmente, a publicar um manual, o primeiro de seu tipo, ironicamente intitulado História e Descrição do daguerreótipo eo diorama. O livro não vai saber menos de oito traduções e trinta e nove edições em dezoito meses.

Fonte: www.universalis.fr